再接下来，是黄轩的《王妃》！</P>

一首摇滚歌曲。</P>

歌词好，让人一看就热血上头。</P>

再加上黄轩这个邪剑仙，霸道妖异的演唱方法。</P>

和类似巨石强森的独特造型。</P>

他的演绎让人很是上头。</P>

仿佛一听...</P>

女人的妩媚多姿就跃然纸上。</P>

听完都只有一个感觉，要立即拥有一个娇媚的女人。</P>

美美的女人谁不爱，高跟鞋踩起来，眉毛弯弯画起来。</P>

high翻了全场！</P>

后台......</P>

韩荭：“很野性啊，抽象派后继有人，你们有没有觉得，他就很像榴莲？”</P>

英子：“怎么讲？”</P>

张靓影：“噢，我懂了，闻起来劝退，吃起来馋胃？”</P>

汪苏龙：“癫，癫，癫点多好嘛！”</P>

疼歌尔：“我似乎...又看到了一种演唱形式...”</P>

韩荭摇摇头。</P>

“他这种风格之所以说像榴莲，就是喜欢的人会非常喜欢，不喜欢的人会觉得非常难受。”</P>

“这样就会对他的打分不公平。”</P>

“碰到喜欢这种风格的，那就是妥妥的高分。”</P>

“碰到不喜欢的，能被贬的一文不值。”</P>

“不过话说回来，这个比赛的核心也是，只能说谁喜欢不喜欢，不能说谁输了谁赢了，不是分低的就不行，也不是分高的就一定行，还是要看受众，当然了，前提是唱功都在线，才能这么说。”</P>

“展示各种音乐的层次，才是这个舞台的灵魂！”</P>

陆阳终于听懂了一些。</P>

是啊，音乐的层次才是最重要的。</P>

不同的音乐，给人的带来的灵魂共鸣是不一样的！</P>

就如《原神》中的京歌《神女劈观》，句句真情流露、凄然悲怆！</P>

它所蕴含的文化内核，是很多歌曲都无法比拟的。</P>

创新演绎传统，这才是层次！</P>

自己前世曾退坑，后来也是因为这个《神女劈观》再度入坑的。</P>

这种有层次的作品，不需要太华丽的唱腔，只要能唱出其中蕴藏的几分神韵，那就是神曲！</P>

接下来是两位外国女歌手。</P>

他们或许是平常心来演出，不在乎名次，压力小，唱的很是放松。</P>

欧美大嗓一开口，瞬间就惊艳全场。</P>

音色浑厚，音域宽广。</P>

尤其chante，哨音之后犹如怪猎停龙车般的骤停，直接转音上升，太炫了！</P>

“老韩，还得靠你啊！”</P>

英子又有些紧张了，她的唱功自然没得说。</P>

但她是女中音，优势在于音色稳定统一的可怕。</P>

要真来飙高音，那还得韩大姐不行。</P>

韩荭此时也是有一点点紧张，不过也仅限于一点点。</P>

“这种外语来唱，确实有一定的优势，嗓子发音不一样，他们胸腔更容易发声，而咱们国语歌，音节太多了，你发声之前还得加载一遍解码器，太复杂。”</P>

“不过只要比唱功，咱还没怕过！”</P>

再接着是杭概乐队的一首《乌兰巴托的夜》！</P>

英子的原汁原味的征服，彻底把现场观众征服了。</P>

五旬老太，依旧在征服的不仅是观众，还在征服自己的唱功。</P>

嗓音宽厚富有纵深，转音、气声，真假音衔接游刃有余， 相当娴熟！</P>

阿沐的一首《秋天不回来》，一首复古的网络神曲，跟他的气质非常相符。</P>