圣迹剧是教会的固定保留节目，主要是由孩子和年轻人演绎先知在圣灵山接受天使的启蒙，以及圣皇诞生，三王来朝等等一系列圣人圣贤的故事。

圣迹剧诞生的目的就不是为了娱乐，而是更方便传教，是为了让那些不识字的平民们能够更好的了领略主的光辉和圣人的伟大，所以特意以更容易被人理解的方式演义。所以圣迹剧题材庄重严肃，有固定的故事和条条框框约束，在早期社会娱乐还不够丰富的时候，还比较受欢迎，但是不论多么精彩的故事，在反反复复一成不变的演绎上千年之后，总会变得枯燥乏味。

而随着贵族和骑士的生活逐渐变得悠闲和奢华，以及商人和市民阶级的崛起，所有人都已经渐渐不满足于圣迹剧那呆板刻板的故事，而追求起更新奇、更刺激、更通俗、更让观众有代入感的故事来。

所以骑士为主角的冒险故事，贵族男女的偷情爱情故事，大帝和上古英雄们的壮阔史诗，逐渐成了现在艺术作品中的主流。

悠扬的风笛声穿过浓雾的布景，如怨如诉，好像潺潺的泉水，又像啁啾的鸟鸣，在成簇的石楠丛中萦绕，一个美丽的少女，伴随着音乐的律动，在人一走过就会抖动的书丛中漫步。

《波西米亚的原野风》开场了！

那个年轻的少女就是苔丝，就是“波西米亚的公主”，她甩开了侍从和侍女，独自漫步在遍布着灌木的丛林中，慢慢的唱起了她的咏叹调。她抱怨贵族生活的压抑，抱怨男人和骑士们的粗鲁，述说着自己对自由的渴望，对爱情的憧憬。她恨不得自己化身成为一只荆棘鸟，张开翅膀飞向自由的怀抱。

少女的歌喉婉转清冽，吸引着林中的仙子绕着她翩翩起舞，也吸引着台下的观众屏住呼吸，全身灌注的倾听者。

剧场里一下子安静了下来，包厢里的姑娘们也全都停下了叽叽喳喳的议论声，目不转睛的看着剧台，仿佛自己已经化为了剧中的人物一般，期待着男主角的降临。

然后，一个旅者出场了，他的肌肤像大理石一样洁白，眼眸像火焰一样灼热，漫长旅途虽然使他看起来有些疲惫，但是天生热情洋溢的性格让他更加光辉，更加耀眼。

褴褛的衣衫没有损害到他的魅力，反而显露出他犹如猎豹一般矫健的身材。那线条流畅的肌肉，潇洒不羁的长发，以及多愁善感的眼神，一出场就俘获了众多女士的心灵。以在场骑士们的敏锐听觉，甚至可以听到这个演员出场的瞬间，许多贵妇人的口水吞咽声。

有这样两个出色的演员在，剧情什么其实已经不太重要了。观众们被他们一出场就夺去了魂魄，不由自主的代入到人物的命运中，体验着人物的悲欢离合，在公主与旅者跌宕起伏的爱情命运中，犹如过山车一般的享受着一波波的强烈情感冲击。

在剧情最后，两位恋人迫于世俗的压力，被迫分离，浪子本性的旅者最终屈服于强权的压力，懦弱的选择了放弃，任由公主在试图私奔的公主在夕阳西下的原野中，孤独的等待着。顿时引爆了所有的情绪，谩骂、诅咒、愤恨各种各样的粗口响起，充满了对男主角懦弱无能的鄙视与痛恨。

而包厢内小姐们，更是对波西米亚公主的悲情感同身受，纷纷口诛笔伐起来。