“一些教师认为这样的课程过于前卫，不符合传统的教学规范。”一位合作院校的负责人说道。

小孙女和李明耐心地与教师们沟通，分享他们对未来艺术教育的理念和愿景。

他们还设立了奖学金和实习项目，鼓励学生大胆创新和实践。

随着时间的推移，他们的努力开始初见成效。人工智能辅助创作的作品在一些艺术展览上引起了轰动，区块链技术为艺术市场带来了更高的透明度和信任度，生物材料创作的艺术作品也在特定的领域获得了关注。

但新的挑战也随之而来。社会舆论对这些新兴艺术形式的评价褒贬不一，有人认为是创新，有人则认为是对传统艺术的亵渎。

“这些所谓的新兴艺术，根本就不是真正的艺术！”一位传统艺术评论家在媒体上发表了尖锐的批评。

小孙女和李明决定积极回应这些质疑，他们通过举办讲座、公开辩论等方式，阐述新兴艺术的价值和意义。

“艺术的发展从来都不是一成不变的，我们应该以开放的心态拥抱新的可能性。”小孙女在一次讲座中说道。

李明补充道：“新兴技术不是要取代传统艺术，而是为艺术的发展提供新的工具和视角。”

在面对舆论压力的同时，他们还面临着商业运营上的困难。新兴艺术项目的研发和推广需要大量的资金投入，而短期内的回报并不明显。

“我们的资金链越来越紧张，如果不能尽快找到盈利模式，恐怕难以持续。”负责财务的工作人员忧心忡忡地说道。

小孙女和李明开始寻找新的商业模式和合作伙伴。他们与科技公司、投资机构展开深入合作，共同探索新兴艺术的商业价值。

在这个过程中，他们也不断反思自己的初心和使命。

“无论遇到多少困难，我们都不能忘记，我们的目标是推动艺术的发展，让更多的人受益于艺术的美好。”李明说道。

小孙女坚定地点点头：“对，只要我们坚守这份信念，就一定能找到通往未来的道路。”

经过艰苦的努力，他们终于迎来了转机。一些新兴艺术作品在拍卖市场上拍出了高价，吸引了更多投资者的关注。同时，他们的教育项目也培养出了一批优秀的新兴艺术家，为行业注入了新的活力。

然而，成功的背后也隐藏着新的问题。随着业务的扩张，团队管理变得越发复杂，人才流失的风险逐渐增加。

“工作压力太大了，我感觉自己的创意都被消磨殆尽了。”一位员工向小孙女抱怨道。

为了解决这些问题，他们引入了先进的管理理念和团队建设方法，注重员工的职业发展和工作生活平衡。

在未来的道路上，小孙女和李明深知还有无数的挑战等待着他们。但他们坚信，只要怀揣着对艺术的热爱和对未来的信念，他们一定能够引领艺术走向更加辉煌的明天，让艺术的未来之光普照大地。