第二百五十六章 被世界所厌弃的指责(1 / 2)

拉赫曼尼诺夫第二钢琴协奏曲。

有史以来最伟大的钢琴协奏曲之一。

当今音乐会上久演不衰的曲目!

晚期浪漫主义音乐的典型。

1897年,拉赫曼尼诺夫《第一交响曲》的首演失败。

无数的批评纷涌而至,拉赫玛尼诺夫精神一度接近崩溃。

他对作曲的信心受到了非常严重的打击。

“那是我一生中最痛苦的日子,我不愿意任何人在我有生之年演奏这一首作品!”

与此同时,他作为钢琴家的职业生涯也同样并不顺利。

他给意大利小提琴家蕾斯娜·柯托二十多场的巡演伴奏,也同样没有收到酬金。

种种打击之下,他开始变得抑郁,躲进了学校内授课。

和中村白一样,喝酒成了他人生中最重要的事情。

只不过中村白喝酒是作为爱好,而拉赫马尼诺夫喝酒,仅仅只是为了消愁。

即便中途被邀请前往一个歌剧团作为副指挥,甚至后续被伦敦爱乐邀请造访英吉利,这让他稍微燃起了一些对于音乐的爱。

但是……

当他回到熟悉的地方,回到自己的国家的时候。

看着熟悉的房间,熟悉的报纸,熟悉的批评。

他的精神衰弱症彻底爆发!

就连好友托尔斯泰写信给他的激励都没有任何用!

直至他被强迫送去心理治疗师,进行心理治疗。

“当我躺在达尔的咨询室里睡觉时,我日复一日地听到同样的催眠公式重复,‘你将写出你的协奏曲……你将轻松地工作……协奏曲将具有卓越的品质……’总是同样的话,没有中断。尽管这看起来令人难以置信,但这种疗法确实对我有帮助。我从夏天开始作曲,材料不断增长,新的音乐理念开始在我内心激起。”

在如此不间断的治疗下,1900年,拉赫曼尼诺夫终于提起笔,再一次开始作曲,并小心翼翼地完成了他的《第二钢琴协奏曲》第二乐章和第三乐章。

这一次,他的作品终于摆脱了恶评。

无数的听众在听完这一首作品之后,他们格外期待地给拉赫玛尼诺夫写信,期待他将最后的第一乐章完成,让这一首作品得到完整。

在那些观众的期待之下,拉赫马尼诺夫终于摆脱了《第一交响曲》恶评所带来的阴影。

在不断的思考之下,他终于完成了《第二钢琴协奏曲》的第一乐章,并将这一首作品献给了“尼古拉·达尔”。

他的心理医生。

如果没有医生,他或许可能就会直接放弃作曲与钢琴。

成为一名默默无闻的老师,了结这一生。

此时此刻,傅调手中钢琴所演奏出来的音色,正如同拉赫玛尼诺夫的前半生一般,充斥着黑暗。

他找不到出路,看不清方向。

每一次那深渊中爬行的低音,都正如同那一声声指责与批评。

仅仅只是一个开头,傅调便彻底戳中了在场所有人的心。

正如同傅调与和声交响乐团的名气那般。

很多人都以为今天会是一场傅调的个人秀。

然而……

在陈秋手中指挥棒挥动的那一刻!

那如同西伯利亚寒流一般流动的弦乐,从钢琴身边划过的那一刻!

在场所有人都不由得愣住。

这并不是一场很简单的,由傅调一个人就能带动起来的個人秀。

这是一场……

钢琴与交响乐团的轮舞。

交响乐团紧紧地围绕在钢琴身边,与钢琴共舞的旋律,又何尝不是钢琴在为交响乐团伴奏?

陈秋当时在决定这一首作品的时候,和傅调两个人聊了很多。

毕竟这是一首钢琴协奏曲,肯定不能像之前那般,几乎整个乐团都是由陈秋自己做主。

他肯定要和傅调商量,看看应该如何去和傅调配合起来。

他们两人聊了很多关于诠释方向方面的细节。

“最具灵感的第二协奏曲的主题是拉赫玛尼诺夫一生的主题,这个主题的灵魂是俄罗斯的,即便音乐之中没有一件民族志配饰,没有一件太阳裙,没有一件亚美尼亚夹克,没有一首民歌,但每次从钟声第一次敲响起,你就会感觉到俄罗斯正在崛起到其鼎盛时期。”

当时傅调是这么和陈秋说的。

他的想法是比较偏向于传统的,就是很单纯的演奏出俄罗斯的感觉即可。

但是陈秋却并不怎么想。

“俄罗斯的风味如果作为整体的基底,那么没有什么问题,但是如果就这么直接演奏下去的话……可能缺了一点点我们的特色,和其他乐团没有多少的区别。”

陈秋对于傅调赞同了一半。

说到底,这一首作品本身就是一首俄罗斯风味的作品。

如果你演奏出来一点点俄罗斯味道都没有,那么未免也太怪了一些。

就算再怎么想标新立异,这样的演出也很难得到别人的认可。

但是!

如果想要做出一点他们自己的感觉来的话,单纯的俄罗斯感觉绝对不够。

这一首作品的有名版本太多了。

拉赫玛尼诺夫自己都录制过两次。

霍洛维茨,里赫特,鲁宾斯坦,范·克莱本,阿什肯纳齐,索科洛夫,齐默尔曼,基辛,马祖耶夫,郎良月……

基本上你能叫上名字的钢琴家,他们都会挑战这一首作品,并且会努力将这一首作品作为他们保留曲目,甚至作为自己的拿手曲目去进行演奏。

傅调想要从这些人之中脱颖而出,演奏出一点他自己的感觉来,给舞台下观众耳目一新的感觉。

那么必然需要有一点点新的东西在里面。

而他和陈秋两人所讨论的,并且最终决定下来的……

便是转折。

是的,他们的音乐核心就是转折。

正如同乐团里的所有乐团成员,包括陈秋傅调在内的所有乐团成员那样。

他们的人生从来都不是一帆风顺的。

也不是从一开始,他们就成为最顶级的音乐家,一路碾压过去的。

就比如说乐团的首席,秦弦。

他在遇到陈秋之前,他距离退学只差一步之遥。

他对于音乐已经基本上等同于放弃。

正如同拉赫玛尼诺夫一样,他受到了很多很多来自于父母,老师的指责。

他甚至连自己演奏古典音乐的原因都忘记。

人生充满了迷茫。

直到遇到了陈秋。

虽然说陈秋的手段略微有些粗暴,将他强行摆在舞台中央,逼迫他自己去觉醒,去思考,去反思。

但是……

在他重新找到自己演奏意义之后,他便彻底醒悟了过来。

真正意义上明白了自己为什么喜欢音乐。

喜欢就是喜欢。

没有任何理由。

除了秦弦之外,其他人也同样如此。

就连陈秋之前也只是一位不怎么如意的普通指挥。

即便通过了考试来到了柏林爱乐二团,成为二团的副指挥,在首席指挥带着主团出去巡演的时候,他留守跟着二团指挥去排练,在他们的驻地进行演出,听上去好像风光无限。

但是这样的角色基本上是可以随时替换的。

特别是在他呆在副指挥位置数年都没有晋升成为二团主指挥的时候。

这也真的就只能算得上是一个普通的职位,没有任何的前途。

就好像你在大公司里面打杂工一样。

分钱没有你,背锅伱第一。

甚至就连傅调也同样如此。

他在参加肖邦国际钢琴比赛之前,即便钢琴弹得很好,可是他家里却很难负担得起他的后续学习。

在遇到有机会参加肖邦国际钢琴比赛后,傅调决定和家里人一起孤注一掷,花了大价钱从国内飞到波兰,在那边住下,准备比赛,最终鱼跃龙门,成功夺冠。

很明显……

他们这个乐团还有钢琴,真的并不是一路畅通无阻地碾压一起,来到了这个舞台上。

他们也碰到了很多的困难,他们也正如同拉赫玛尼诺夫一般,遇到了光明之前的无数阻碍。

因此!

陈秋手中的指挥棒挥下。

弦乐组的声音以一股极为哀婉的风格从琴弦上缓缓流淌而出。

漫天飞雪。

一望无际。

西伯利亚的寒风凛冽。

陈秋手中的指挥棒用力向下一伸,随后猛地向上拉扯。

嗡!

音乐的力量在此刻变得更为恢弘。

秦弦深深吸了一口气后,带着弦乐组的众人,将自己的力量压在弦乐之上。

凛冬将至。

站在空无一人的西伯利亚平原上,望着满天飘飞的雪花。