我真不想跟神仙打架 ！

第二天的演出当然只会更加炸裂。

哪怕六七万人的体育场外，都聚集了大量买不到票的失望观众。

NHK乐团欢喜一片！

赚翻了呀。

在罗伯特如此当红的时候，明智选择了大场馆来做演出。

靠着古典音乐的高逼格，单场票房收益能达到近千万美元的匪夷所思价码，除了荆小强能拿走八百万美元，这两场就差不多把他们付给荆小强的年薪收回来了。

还不算专辑版权的销售收入。

量大果然才是赚钱的不二法门。

这个量大不光体现在体育场馆的人数多少，同样还通过荆小强证明了古典音乐要是搭上流行音乐的快车，能获益良多。

在各种良（hui）好（kou）沟通的前提下，须藤井二郎到处游说了古典音乐界，这是尽可能向市场，向更多观众普及严肃音乐、高雅音乐的用心良苦。

各家协会都表示很支持罗伯特的创新之举。

这更让整个焦盆的流行音乐界羡慕不已。

实际上九十年代初的焦盆歌坛一样是神仙打架。

但却在荆小强的辉煌战绩下，从未发声试图挑战过。

他在古典音乐上的建树，天然高一头。

光是获得大都会歌剧院独唱音乐会头衔，跟北美公告牌榜首歌曲得主这俩称号就屏蔽了几乎所有同行。

靠古典音乐获得超越地位，再反过来降维打击流行乐坛，这让其他歌手只能仰望其背。

而这吃标榜着古典音乐演唱会的横跳演出，彻底拉开了荆小强跟焦盆歌手的差距。

也彻底引燃了无数爱好音乐的孩子追梦历程。

多次出现在报道中的NR事务所，成为了全国各地向往成为明星的圣地。

大多数娱乐事务所可能都没怎么公开过地址，光是找寻地址都要有個入行门槛。

这里不同，东京港口世纪剧场、NR演艺事务所、中森的博物馆寓所，三为一体登载到每份采访媒体上。

之前所有的事务所、娱乐公司都没想过这种宣传方式，谁知道这彻底改变了焦盆娱乐业的格局。

中森明莱和罗伯特的演艺事务所，外加宫泽理蕙的赫赫名声，报道上还有那么多来自世界各地的演艺人员，对充满明星梦的年轻人有莫大吸引力。

如果说在这之前，还有些关于娱乐事务所暗箱操作、信侵丑闻之类的阴暗面。

会长罗伯特如此阳光干净的形象，更主要是他的女朋友是宫泽理蕙啊，连社长中森明莱都只能在旁边虎视眈眈，这种局面下，应该是希望加入的年轻人们巴不得推倒会长吧。

绝对没有这方面的威胁感，连家长都放心放行。

焦盆又是个具有大首都传统的国家，东京之外的所有地方都可以称为乡下，凡是有点出息和梦想的年轻人，都希望能到东京去闯荡一番。

于是来自全国各地，偏远到冲绳、北海道，都有孩子源源不断的朝着世纪剧院进发。

首先是追星，其次是看能不能加入跟随学习。

一时间整个港口剧场周围那叫一个热闹！

看歌舞剧演出的，来时尚潮流前线打卡的，来拜师学艺追星自荐的，哪哪都是人。

这种场面，在《歌舞情人》上映之后，迅速攀升到巅峰！

因为这部电影描述的就是演艺界背后的故事。

天真烂漫啥都不是的少女，凭着“天赋”就能在演艺界出头，落魄潦倒的词曲人变身经纪人，陪伴少女共同成长，超越了歌星前辈。

简直就是在蛊惑全国的少男少女们，不要光做明星白日梦，直接行动起来去找罗伯特、中森明莱和宫泽理蕙吧！

但最让人惊艳的还是天海希佑。

谁让之前的电影海报全都把火力集中在她身上呢，跟那些暗戳戳的媒体一起交织出话题女王的热度。

然后却在这部商业娱乐歌舞片里突然爆发。

之前不是嘲讽她拼命叛出剧团，最后还不是只能演各种反串男性角色，甚至连男一号都拿不到，各种奚落。

结果这次电影一开场，就是天海的女人装，超级惊艳性*感的女性魅力，床戏。

原来跟她对手的是罗伯特！

别提多有话题性了！

精致豪华的卧室，宽大凌乱的床上，荆小强可以跟健美运动员比划下的雄厚胸肌，故意养了两三天的胡须拉碴显着老了十来岁，他本来就有中老年气质看着比实际年龄大，配搭现在的妆后外形，的确有三十多岁的壮年味儿。

据说镜头一出来，各家电影院的女观众就开始尖叫！

这种强壮、慵懒又带点吊儿郎当的浪子形象，算是荆小强在焦盆的终极定位了。

不愧是帝国浪子的男人。