“所以，你是想以摇滚歌手的身份在欧美出道？”</P>

听了三首明显带着摇滚风的歌，梁康尼有这一问，很合理。</P>

“不。”</P>

陆远笑着摇头道：“这张专辑里，除了摇滚，还有流行、民谣、电音，就跟我的第一张专辑一样，各种曲风都有。”</P>

“另外，我的个人第一张英文专辑的主题是励志，所以，摇滚乐会多一点。”</P>

梁康尼若有所思的点了点头，直言不讳道。</P>

“其他歌曲我暂时没听到，就不先做评价，只论这三首，质量都很高，有冲榜的潜力。”</P>

“但你既然要发英文专辑，那么想必你也了解过具体情况吧？”</P>

“稍微有一些了解。”</P>

对于欧美乐坛，陆远前世玩音乐的时候，更多是听歌，研究单曲，那边的具体情况，他了解的确实不多。</P>

如果再扣除掉宣发成本，归属唱片公司的净利润只剩下200多万。</P>

独立厂牌艺人，最高能够拿到38%。</P>

刨除歌手、制作人、词曲，剩下的部分，则是由唱片公司和销售方自行分配，两者的比例，也有所浮动。</P>

“最低30%。”</P>

她给出的条件，都是她权限内提供的最优选择。</P>

不过，通常是唱片公司拿的更多一点。</P>

“只是，你不要报太高的希望。”</P>

当然，如果是知名歌手、知名创作人、制作人，分成比例也是可以浮动的。</P>

23%？</P>

除了以上几方，还有各种协会也会参与收益分配，比如阿美瑞卡音乐家协会、作曲家协会等等。</P>

“唱片发行约，经纪约中的演艺、商演、通告，都可以谈。”陆远微微一笑，重新将问题丢了回去。</P>

但面对环球这样的巨头，想要拿走三分之一以上的分成，显然是一件不可能的事。</P>

一些小的独立厂牌，如果碰到大牌艺人，或许会同意这样的合同，但环球这样的巨头，绝对不可能答应。</P>

资本家，自然要把这笔账算入成本。</P>

其他诸如音乐节、电视节目，以及媒体之类的，也需要付出一定的资源或者费用。</P>

说着，梁康尼追问道。</P>

其实，在底线方面，她并没有欺骗陆远。</P>

典型案例就是好莱坞演员与编剧大罢工事件，在演员工会、编剧工会的组织下，共同与制作方（资本）抗争，为会员争取更多的利益。</P>

（今年好莱坞大罢工也是劳资纠纷的一种，工会联合会员，与资本抗议，再提高演员收入的同时，工会能得到的也会更多，都是生意）</P>

这个分成，只能说中规中矩，不算高，也不算低。</P>

举个例子，一个歌手在发单曲之前，唱片公司通常会先将单曲送到全美各大电台。</P>

当然，巡演的投入成本也不低，场地租赁、设备租赁、舞美设计、人工成本等等。</P>

“巡演方面，22%的票房收入分成，太低，我的个人预期是28%的票房分成比例。”</P>

如果依照这个分成，作为歌手，他的分成只有11%？</P>

依照梁康尼的报价，陆远如果举办演唱会，每卖出一千万美刀的门票，他可以分到220万美刀。</P>

环球，又该如何应对？</P>

别说38%，就是陆远提出的30%，人家也不一定愿意。</P>

越是新人，投入越高。</P>

梁康尼默然许久，开口道：“那你想要多少？”</P>

“如果只是这样的话，我这边能给出的条件，并不高。”</P>

歌手的分成通常在10—25%之间，制作人大约9%左右，词曲作者共分3%。</P>