见楚健拿起那块木板，沈世杰问：“是木版画吗？”

“这是画？”陈家豪。

“不然呢？”

陈家豪说出自己的想法：“我怎么感觉是雕刻，不是画。”

确实，这么一看，就是木板上的雕刻，而不是画在木板上的画作。

“雕刻画，不知道吗？”

楚健笑道：“这是一块古代的雕版。”

沈世杰的话也没错，确实也叫木版画。

中国木版画的历史，同中国印刷术的发明和利用基本上是同步而行的，即便稍晚一点，也不会相差太远。

在古代，纸、墨和毛笔的发明，给人们书写文字和图绘形象带来了极大的方便，成为人类文明的一大进步。

特别是纸的制造和普及，经过了五个世纪左右，随着文化传播的需要，而一本一本的抄书和一张一张的绘图太缓慢，于是，古人进一步解决了木版刻印的工艺，可以大量复制了。

我国的雕版印刷术，一般认为是发明于唐代或唐代之前，至唐代中时已很成熟。

“可惜，这是一块民间的雕版木版画。”楚健又说。

民间木版画是相对于宫廷的、文人的和宗教的木版画而言的。

“这还有官方和民间的？”

沈世杰翻了个白眼：“废话！绝大部分物品，都分官方和民间的。就连现在，都有很多特供的东西。”

很多东西都是官方和民间交叉重叠的，官方的一般都比较好，更加严谨、精细等。

当然，有些官方有的，民间不一定有。比如铸币，自古到今，私人铸币都是不合法的。而有些民间有的，官方也不一定有。

不是官方做不出来，而是官方看不上。

就拿木版画来说。

一提起古代的木刻，就是小说戏曲的“绣像”、“全图”和文人所用的“笺纸”；一提起民间的木刻，就是“年画”。

半个世纪以来，研究民间木刻者多以“年画”概称一切。

“事实上，印刷的发明并非偶然和孤立。在有印刷之前，己有不少的类似印刷的工艺，如印章、印染和晚些时候的拓印术。”

到了唐代，大型的雕版夹印已经出现，可印出富丽的屏风。

不过，在楚健看来，那都还不算是真正的木版画。

尽管在工艺的性质和特点上有些共同之处，但并非等同。

在先后的关系上，甚至会有某些技术的直接借鉴和影响，这是合乎历史发展的逻辑的，但不能看作一回事。

就像在有纸和剪纸之前，人们己用金属薄片搂刻花纹，如在漆器上的“金银平贴”。然而，那并不就是剪纸。

楚健认为，木版刷印的兴起正是适应着民间信仰和生产、生活的需要，因为实用、方便、美观，才引起了上层的关注和文人的重视，所以到了宋代，木版画普遍开花，几乎无处不用。