当然台词的音准不准，台词有没有美感，这些都不重要，反正日后还有配音。虽说陈大导坚持让每个演员自己配音，但也留出了足够的时间让他们准备。

只是台词不过关可以用配音来弥补，可配合台词的肢体语言和表情不过关就有些说不过去了。

一条，两条，三条……一连拍了十几条，不光谢逼王的脸色变的难看起来，陈大导也始终紧锁眉关，最后不得不调整拍摄方式，把中景改为脸部特写，甚至还加了一个旋转的镜头，然后不拍正面，从背面来了个大全景。

这样的拍摄方式无疑是无限地弱化了演员的表演，尽管谢逼王的脸色很难看，但也不得不接受这种拍摄方式。

不过当陈大导喊过之后，他还一脸的不服气，因为下一个镜头就是贺新的戏，他心里未尝有想看好戏和PK一下的心思。

其实等在一旁的贺新早就跃跃欲试的，尽管刚才的镜头的零碎，但是包括布景、台词在内，这分明就是一出舞台剧，而且还不是一出需要连贯表演的舞台剧，可以随时随地可以停下来休整的。

也许更像是一堂舞台剧排练的课，但是在如此宏伟、逼真的环境中排练的机会是极其难得的，所以他很想上去试一试。

随着陈大导一声“A！”

卫兵们万箭齐发，当然只是虚张声势而已，万箭齐发的场景是需要后期特效制作的。

然后，被一堆一堆捆绑在一起的雪国人开始挣扎喊叫。

这是一个长达三分多钟的长镜头，摄影指导彼得炮亲自操控着大摇臂，先是一个大全景，然后由远及近，接着慢慢的在痛苦挣扎的群演头顶上掠过。

陈大导盯着监视器里画面，不由颔首微笑，那些站在前排，给到近景的那些雪国人，那充满痛苦的眼神和表情，伴随着丰富的肢体动作，到底都是在舞台上浸淫了大半辈子的老演员，果然不同凡响。

只是当镜头慢慢转移到其中一堆人群的时候，陈大导不由眉头一皱，毫不犹豫地拿起对讲机喊了声：“咔！”

然后跟对讲机那头的执行导演交流了两句。

执行导演拿着个大喇叭冲着围在贺新身边的几个年轻的群演大喊：“不要看镜头，机器过来的时候，你们就当不存在，按照之前排练的动作来就是了，听懂了没有？”

“听懂了！”

“明白了！”

“知道了！”

各种回答声稀稀拉拉。

“好，再来！”

因为是长镜头，还得重新再来。

只不过这次镜头刚扫过来的就被喊停了。

执行导演拿着大话筒气势汹汹的跑过来，气急败坏道：“让你们不看镜头，不等于让你们不动啊！动起来，按照咱们事先排练的动起来，明白了吗？”

“对不起，导演！”其中有几个哥们可能是太紧张了，都有些蒙圈了。

贺新见状，便扭头看了看这几位，笑道：“一会儿开始的时候，你们别管镜头在哪里，就拼命往我的身上挤就是，等到我喊出来的时候，你们就想拼命拉住我。”

这么一说就简单多了，几个人忙道：“谢谢新哥！”

接着就是第三条，场记一打板：

“A！”

站在人群中央的贺新顿时被从几面来的力量撞得东倒西歪，但好在他们这帮人被绳子圈在了一起，人挤人的，不容易摔倒。

让群演别管镜头，不等于贺新也不管，他始终用眼睛的余光看着大摇臂上慢慢移动过来的镜头，心里默默倒计时“3，2，1……”

“让我做你的奴隶！”

“让我做你的奴隶！”

舞台剧最讲究的是什么？

就是情绪的爆发力和感染力！

随着镜头慢慢拉近。

这一瞬间，贺新突然爆发，在拥挤地人群中，如同一个溺水的人一样，高举着双手，拼命向上挥舞，而声音更像是从心底爆出的呐喊。

青筋毕露，扒拉着前面的人群，如同抓一根救命的稻草一般……