风声渐渐盖过了音乐，那种夹着沙子，能把人淹没的狂风，听的观众不敢张嘴。
他们害怕一张嘴，口腔就会塞满狂沙。
使者们出场的境况急转直下。
上一幕他们意气风发，为了出使而骄傲。
这一幕，他们一切骄傲自豪，成为了遍地折戟断剑，淹没在风沙嘶吼之中。
随着悲凉的音乐，使者们匍匐在地面，缓缓转醒。
他们端详四周，入目除了黄沙，只有黄沙。
除了这蓝天黄沙，再也没有任何的东西，映入视野。
他们衣衫破烂，脸上胡乱的沾染着沙子，裸露着伤口。
好不容易艰难的站起来，却步履蹒跚而行。
这样落魄的样子，还有脸上的血迹，叫观众心中一紧。
不需要字幕，更不需要解说。
一行人在黄沙中迷失方向，会有什么结果不言而喻。
终于，他们聚拢在了仍是倒在地上的武将身边。
还未近身，武将拔剑攻击，差点误伤的时候，剑尖堪堪停下，找回了他的神志。
那是拔剑的若沧，更是惨烈的武将。
出使西域的团队，俨然已是黄沙之中的幽魂，没了能够归去的故土，更没了继续前行的意义。
然而，在他们慌乱惶恐的舞蹈之后。
若沧向远处跪地一拜，重新持剑，视线中仍是坚定不移的光。
有些人，哪怕死了，也不会磨灭信念。
必须西行，成为了残魂的唯一执念。
音乐从悲戚到昂扬，舞台上衣服褴褛的使者们，完全没有出发时候的昂扬激情，脚步仍是坚定的迈了出去。
走着走着，又见仕女婀娜而来。
如此迷幻之境，引得幽魂沉溺于此。
唯独若沧拔剑怒视，一剑斩杀了披着仕女画皮的幻象！
武将独自杀敌，使团骤然清醒。
舞者的姿势变得充满斗志与杀意。
这一番不知道与什么东西砍杀的场景，烧灼着魂魄中最后的信念，无论有多少敌人冲杀过来，都无法阻止他们完成生前的使命。
昼夜交替，灵魂不倦，音乐从激昂变得深邃，又从深邃重归静谧。
厮杀让幽魂疲惫，但是他们一闭眼，梦中故土又能激励他们再度持剑！
盛世舞蹈看得观众充满自豪和骄傲。
梦回故土令观众感到心力交瘁。
舞蹈还没有结束，他们心里已经满是惆怅。
这群回不去了，仍旧心怀故土的亡魂，奋力斩杀阻碍前进的敌人，为的不过是完成使命，梦回大唐。
若沧披头散发，妆容有改。
但他视线坚定，拔剑无情。
任何阻止他们前进的东西，都是魂魄里的业障，即使他们死了，也要死后到达出使的西域。
一向理解能力很差很差的观众，都能在坚毅的舞蹈里，执着的前进中，感受到这一幕《梦回》想要表达的意义——
他们领命出使，虽万死，而无悔！
不知怎么的，当若沧长剑脱手，单膝跪地的时候，观众感受到了一股涌上来的悲伤。
好像真的有这么一群执着的亡魂，死了也不会忘记自己肩负的使命。
幕间时候的音乐，本是柔和舒缓。
观众却蓦然听出了浓浓的悲伤，有着与上一幕截然不同的叹息。
“这一章是《梦回》，应该是说这群人死后，梦里回到了故土，还是选择要再去西域。”
“以前不是有故事会说，得不到安息的灵魂，会一直重复死前的执念。这群使者的执念，就是心心念念的国家和出使西域的命令了吧。”
舞台上的表演，只有一次。
在观众心里，这群舞者演出来的残魂像是轮回了千百遍。
那种刻进了灵魂里的执着，他们在无数传承下来的诗歌里感受过。
明明耳边听到的只是悠长的音乐，脑海竟有各种声音传唱着英雄的决心。
人生自古谁无死——
生当作人杰——
将军百战死——
一声声，一句句，尽是豪气万丈。
如《梦回》中一样，谁都知道有去无回。
却为国不悔。
盛世令人感叹和骄傲。
执念令人震撼和伤感。
观众随着演出这一波一波的情绪起伏，如海浪般波澜壮阔。
一到幕间，弹幕就厚厚一层，网络齐刷刷一片，四处都是关于《梦回》的长吁短叹。
观众在含泪敲弹幕，哽咽刷网页，突然有人文字大喊：“飞天！”
一有人喊，群众立刻响应。
关闭弹幕、放手机，眼睛紧紧盯着屏幕，唯恐错过了一丝丝的亮光。
任何文字都是苍白无力，任何声音都是聒噪喧嚣。
只有眼前这一行身姿妙曼的敦煌舞者，挥手招出佛光四溢的极乐世界。
飞天，佛教中天帝司乐之神，每当天上举行佛会，她们便凌空飞舞，用歌声、舞姿供养诸佛。
舞台上的舞者们，穿着长带飘飘的华美服饰，头戴金光闪闪的饰物。
她们载歌载舞而来，舞姿优雅迷人。
唯独中间空出了一块空地，惹得观众格外好奇。
当音乐渐渐庄严，飞天们的视线都微微抬向空中。
她们在等候着谁，每一个动作都带着无声的期待。
在观众困惑、茫然的时候，有花瓣缓缓洒落，清晰的飘进屏幕。
仙女从天而降，飘带随风招摇。
那一刻观众在家里发出的尖叫声，能把方圆十里沉睡的人叫出来一起观赏琳琅大师的惊艳登场！
琳琅缓缓落地，神情永远庄严肃穆。
身后的飞天，或笑或闹，或有着仙童似的纯真无暇。
只有她，历经万世喜怒哀乐，脸上尽是神祇普度众生般的辉光。
五十岁了。
她五十岁了啊！
年轻人永远无法理解衰老，而衰老的人永远懂得年轻的重要。
琳琅身后的伴舞，可能只有十几二十岁。
但是，琳琅是舞台上最为端庄、柔美的飞天，浑身萦绕着佛光万丈的慈祥与宁静。
她抱着琵琶一划，便是极乐世界，万佛归一。