画了几个海鲜市场的构图之后，开始增加一些人物。比如，经营摊位的夫妻，一些印象深刻的顾客。这些人表情，动作，神态，相貌，以及在画面中的位置，所反映出的背景等等……

姜哲还需要给他们搭配一些更为适合的环境，光线以及物品，如所售卖的各种海鲜以及市场的器皿。

无论是室内的白炽灯，水泥地面和各样的海鲜，这都需要很多细节的填充，稍有不对，就会影响画面效果。

姜哲画到晚十点，就非常自律的结束创作，第二天继续。

他用两天的时间，终于画好了一张相对满意的素描稿，期间，他再次去了海鲜市场，观察细节。

看着画架上的作品，感觉还可以继续提高，但又找不到突破口。

他开始在画册和网上寻找相似题材的作品，借鉴学习。

最终，他从画册中找到一张类似题材的油画作品——《鱼市》

这幅作品，现在藏于维也纳艺术史博物馆。

姜哲看着这张作品，庆幸自己从巴黎回来之后，就注意收集各类画册，否则很难找到这张作品。

这幅作品的作者是斯奈德斯，创作于1620—1630年。尺寸225×365厘米。是这是一幅是巴洛克艺术风格的作品，描绘了一个海鲜市场摊位。

画中有两个正在忙碌的商贩，背景是海港。

摊位的展示台上，有各种海鲜及各种动物，描绘的惟妙惟肖，鲜活的气息扑面而来，极为生动。

姜哲看着作品的细节。虽然因为印刷，有些细节不能完全展示。但是，仅仅能看清楚的内容，足以体现画家敏锐的观察能力和高超的绘画技巧。

这类写实和精确，与那些描摹高清照片的所谓写实，完全是两码事儿。

这位作者对形象的描绘精准，细节丰富而深入。

姜哲来了兴趣。

以前，没有关注过这位画家，所以，他查找这位作者的资料。

斯奈德斯是佛兰德斯画家，早年跟小勃鲁盖尔学习绘画。

他专精动物题材，开创了17世纪欧洲画坛新的领域。他门生众多，对后世影响深远，也是17世纪佛兰德画坛最知名的“绿叶”，曾与多位顶级艺术巨匠合作，虽不显山露水，却也起到了锦上添花甚至点石成金的功效。

例如，他和鲁本斯师徒成为好友。

鲁本斯是巴洛克艺术的代表人物。巴洛克艺术的戏剧性，动感，丰满的艺术特点，被斯奈德斯用在比较静态的绘画形式中。

根据记载，斯奈德斯和鲁本斯的关系密切，相互欣赏。鲁本斯画中的一些动物，花卉，水果，由斯奈德斯完成。可见，斯奈德斯的描绘能力，深得大师鲁本斯的信任。

姜哲看着这幅鱼市，首先想到的是，作品反映了当时弗兰德斯的市场繁荣与物产丰富，从另一方面，满足那些不差钱的客户的审美需求。

客户买斯奈德斯的画，可以满足自己的炫富，并且彰显自己的品味。

可以看出巴洛克艺术追求豪华的审美气味，是有市场做支撑的。

这幅画，也体现这个时候的艺术，从关注神话，转变为关注人和世俗生活。

姜哲在研究这幅画的过程中，深受启发，不同的时代，表现不同的生活和美。

斯奈德斯的作品，是给特定用户看，追求豪华的审美，反应当时的文化。

自己所表现得的是刚刚发生的事，所表现是普通市民的生活。

曾经，用来给不差钱的客户，炫富的题材，如今，飞入了寻常百姓家。

当然，在斯奈德斯的作品上，还有一些生猛海鲜，如今已经成为保护物种，不能在画面上出现。但是，今天市场中的商品，依旧可以表现生活中的各种趣味。

有了想法，姜哲很快对画面做出了调整。

他以新的视觉角度，重点表现夫妻经营的摊位。女子正在收钱和客户攀谈，男子正在处理鳗鱼。展示海鲜的区域，分别摆着不同的几种海鲜。

摊位周围有几个顾客，有的人在挑选海鲜，有的人在聊天，也有的人刚刚完成交易，还有人离开摊位，招呼调皮的孩子。

除了一些有戏剧性的画面，姜哲还给画面增加有趣的细节。比如，海鲜不同的状态。有的梭子蟹正在吐沫子，有的已经翻白，不够新鲜。有些八爪鱼在爬动的时候，会缩成一个球状。水箱里的鱼，正在游动。

水箱和现实盒子的水面上，有的波光粼粼，有的比较平静，隐隐反射一些形象。

姜哲在描绘人物和物品细节的过程中，越发觉得这种表现生活的绘画非常有趣，越发投入。

他用了两天时间，完成了新的素描稿。

他对这幅稿子非常满意，立刻开始准备正稿。他把油画的尺寸，定为125×198厘米，横幅构图。

在正式创作中，姜哲并没有严格的使用透明罩染技法，而是在完成油画基底，素描效果之后，用直接画法，完成背景和次要影响，然后，用罩染技法，逐步完成主要人物和重要的几个细节。

尽管已经省略了很多步骤，但是，用来刻画主要人物的时间，依旧很长。

因为沉浸在创作中，过得很快。

八天之后，画作基本完成。

本章完)