画室。

模特们开始休息，很多学生也放下画笔，走动放松。

今天是素描课的最后一天，很多学生已经画完自己的作品。剩下的时间，只是在磨洋工或者观察画面，希望能找到可以问题。

姜哲正在对画面进行调整。

他后退一步，看看画面。

整开的画纸上，绝大多数笔墨都用来刻画人物本身。环境，基本没有进行表现。

这位中年男子的像貌，形体，已经表现的十分完整，厚重有力。

画面中，无论是面部，四肢亦或者躯干，所有的造型，交代的十分清楚，线条与块面，有条不紊。

姜哲把丢勒和安格尔的技法灵活运用，在造型美感方面，贴近米开朗基罗的作品。虽然没有画背景，但仅用模特自身的明暗变化，已经表现出光线。即便是暗部，也没有含糊的地方。

他从完成给陈嫣的写生之后，就一直在思考，应该如何结束一幅画。按照道理，不可能每一张作品，都用相同的办法完结。理论上，为了能够让画面更有可读性，应该让每一次练习，或每一张画，都呈现不同的感受。所以，应该如何结束，需要谨慎考虑。

对于这张作品，他想让形体，美感以及完整度，保持一种平衡。虽然每次动笔的调整的不多，但是都力求不会破坏现有的美感平衡。

几个同学凑过来观摩。

付敏看到姜哲正在端详画，就笑着说道：“可以了，已经画的这么好了，你再画下去。老师该给我们评不合格了。”

“就是，你得让我们也过关。”其他人也凑热闹，

姜哲说道：“别逗了，能不能过关，林老师说的算。

我可听到，林老师对你们几位的画，大加赞扬。”